Apa itu filem? »Definisi dan maknanya

Filem adalah setiap karya audiovisual yang diperbaiki dalam medium atau medium mana pun, yang pengembangannya didefinisikan sebagai karya penciptaan, produksi, montaj dan pasca produksi dan yang, sebagai tambahan, ditujukan, pertama-tama, untuk eksploitasi komersial di pawagam. Pengeluaran semula peristiwa atau perwakilan dalam bentuk apa pun tidak termasuk dalam definisi ini. Ilusi sinematik ini menjadikan penonton melihat pergerakan berterusan antara objek terpisah yang dilihat secara berturut-turut. Proses penggambaran adalah seni dan industri. Pada masa ini anda boleh menonton filem dalam talian di platform yang berbeza, contohnya filem Netflix.

Apa itu filem

Isi kandungan

Istilah ini berasal dari Latin Pellicula, yang mewakili makna Pellis, iaitu kulit dan ia adalah sekumpulan gambar pegun yang diproyeksikan pada layar berturut-turut dan berturut-turut, sehingga menyebabkan ilusi optik gambar yang berbeza di pergerakan.

Istilah ini juga digunakan sebagai sinonim untuk merujuk kepada karya sinematografi, yang mencipta cerita dokumentari atau fiksyen, di samping itu, ia dirakam pada media fleksibel atau wadah digital untuk merakam dan membaca mekanisme berterusan atau berselang untuk penggantian gambar.

Sejarah filem

Anteseden penangkapan dan reproduksi pergerakan melalui cara mekanik yang berbeza berasal dari abad ke-19, sebenarnya, semuanya bermula dengan pra-sinematografi, ketika pawagam dianggap sebagai produk dari evolusi eksperimen yang agak lambat dalam daftar berabad-abad.

Objektif dan fungsi utama pengeluar dan penyusun mainan dan pencipta pelbagai objek adalah untuk mengirim beberapa jenis hiburan kepada orang-orang melalui media visual, tetapi di samping itu, pawagam dan filem adalah sistem penting kemanusiaan untuk dapat mengekspresikan diri..

Harus diingat bahawa filem pertama dalam sejarah berada di bawah projek saudara Lumiere, yang mula membuat penggambaran The Exit of the Workers dari Lumière Factory di Lyon pada tahun 1985.

Dasar filem dan pawagam dikembangkan dalam teknologi dan sains, oleh itu lahirlah minat segera untuk mencari jalan keluar untuk penerapan penyelidikan teknikal. Seiring berjalannya waktu, filem-filem pertama mulai muncul, yang berdasarkan gambar statis yang menunjukkan aksi tanpa jenis teknik pengeditan atau sinematografi.

Tidak sampai akhir abad ke-20 adegan dikumpulkan untuk menceritakan kisah dalam filem. Adegan ini dianggap sebagai beberapa gambar, yang difoto pada jarak dan sudut yang berbeda.

Kemudian, teknik seperti pergerakan kamera dikembangkan untuk menghitung atau menangkap bingkai. Sinematografi dianggap sebagai seni visual semata-mata, ini kerana, pada masa itu, filem tidak mempunyai suara dan disebut sebagai filem senyap, yang diproyeksikan di teater dengan muzik langsung.

Selepas Perang Dunia Pertama dan penghentian sinematografi, filem warna pertama muncul, yang dianggap sebagai perkembangan teknologi yang penting.

Membuat filem

Filem dibuat berkat pelbagai kaedah fotografi yang ditandai dengan memiliki pemandangan sebenar, tetapi untuk mencapainya, diperlukan kamera gambar bergerak khas yang dapat memotret berbagai model atau gambar.

Teknik animasi tradisional biasanya digunakan berkat gambar yang dihasilkan melalui komputer atau dengan gabungan kesan visual. Proses pengembangan disebut penggambaran dan dibentuk mengikut pelbagai tahap, ini menghasilkan kisah awal atau idea utama.

Di samping itu, ini dilakukan melalui skrip, pemeran, syuting, rakaman suara, reproduksi, penyuntingan dan proyeksi hasilnya sebelum penonton yang memicu tayangan perdana filem. Penggambaran dapat dilakukan di lokasi yang berlainan, walaupun tentu saja, semuanya bergantung pada lingkungan politik, sosial atau ekonomi yang diliputi oleh projek, begitu juga, teknologi khas dan teknik sinematografi yang berbeza digunakan sehingga fasa ini dapat dilakukan tanpa masalah.

Fasa pemprosesan

Ini adalah fasa penggambaran untuk membuat filem dan akan dijelaskan di bawah.

Pembangunan: ini adalah peringkat pertama untuk penggambaran dan di sinilah idea asas projek dijalankan. Ia bermula dengan sinopsis yang mengarah pada penciptaan skrip, yang dapat didasarkan pada idea yang telah direalisasikan sebelumnya (selagi anda mempunyai hak untuk karya tersebut) atau hanya memulakan projek yang asli dan benar-benar baru.
Skrip mesti ditulis dengan cukup jelas, struktur yang baik, perihalan watak, tandakan gaya anda sendiri dan huraikan dialognya.
Pra-produksi: di sini organisasi dijalankan untuk memulakan penggambaran filem, bermula dengan pemeran untuk mencari pelakon yang akan menghidupkan watak, melakukan pencarian lokasi rakaman, dll.
Itulah sebabnya semua perincian dirancang dan dirancang dengan penuh perhatian dan profesionalisme, kerana ini adalah fasa utama untuk keseluruhan produksi.
Pengeluaran: semuanya mesti disiapkan sepenuhnya pada peringkat ini, dari pemandangan dan pencahayaan hingga alat peraga dan audio. Pada fasa ini, pasukan mesti mematuhi ketepatan masa kerana kelewatan menjana perbelanjaan dan itu adalah anggaran tambahan untuk pengeluaran.
Di samping itu, penting untuk menjaga kesinambungan projek agar perincian tidak hilang dalam penggambaran, ini kerana dalam bahagian-bahagian penting dalam produksi, di sini urutan penyuntingan dipertimbangkan.
Pasca-produksi: dalam fasa ini di mana penyuntingan bahan bermula, iaitu dari gambar dan klip ke audio. Kesan bunyi, muzik, kesan visual dan teks kredit juga disatukan.
Pengedaran: dikatakan bahawa ini adalah fasa yang paling rumit kerana berkaitan dengan pengedaran dan sokongan filem, dengan cara ini filem dapat dilancarkan di pawagam dan memperoleh koleksi masing-masing, kecuali jika ada pengedar yang menyokong projek dari awal. Sekiranya tidak dapat diedarkan dengan cara ini, maka filem itu mesti dimasukkan ke festival.
Sekarang, penting untuk dinyatakan bahawa tahap projek filem bergantung pada anggaran yang ada.

Peserta utama

Walaupun pada prinsipnya tidak dipercayai, dalam jenis projek ini banyak orang yang terlibat, bukan hanya pelakon, tetapi pasukan sinematografi yang berbeza yang bertanggungjawab untuk menghidupkan projek itu, membuatnya, menyuntingnya dan menyebarkannya sehingga orang dapat menikmati seni audiovisual.

Dalam bahagian ini kita akan membincangkan mengenai orang-orang yang merupakan penyertaan utama filem pendek atau filem utama.

Pasukan pengeluaran: pertama sekali, pengeluar mesti disebutkan , yang bertanggungjawab untuk mengiringi idea dari awal hingga akhir proses, di samping itu, bertanggungjawab untuk struktur produksi, menjadi pemiliknya dan memiliki hak untuk mengeksploitasi karya bersama dengan kandungannya.
Terdapat juga pengeluar eksekutif, yang bertanggungjawab untuk mengumpulkan dan mengurus wang untuk pengeluaran.

Sebaliknya, pengeluar bersama adalah syarikat yang bersekutu dengan pengeluar untuk membiayai dan melaksanakan projek tersebut. Anggota lain dari pasukan ini adalah penerbit bersekutu, yang mengetuai rangkaian televisyen ketika produksi bersama atau pra-penjualan berlaku.

Juga dalam pasukan produksi adalah pengurus produksi, yang bekerja dengan pengurus produksi untuk menyelaraskan operasi dan logistik di lokasi syuting.

Pembantu produksi membantu pengarah dan pengurus produksi dalam pelaksanaan aktiviti organisasi, termasuk pembelian atau penyewaan bahan, meminta izin untuk lokasi rakaman, memesan dan mengatur makanan, menguruskan penggambaran, menutup jalan-jalan atau menyebarkan panggilan untuk penggambaran.

Pengurus lokasi adalah sebahagian dari pasukan produksi hanya ketika datang ke proyek besar, kerana dia bertanggung jawab atas pembuatan film, izin, harga, dan menggunakan objek atau struktur lokasi.

Penyelaras produksi atau setiausaha melakukan tugas atau aktiviti pentadbiran, serta mengambil organisasi pejabat semasa pengeluaran. Akhirnya, akauntan, yang bertanggungjawab menjaga hubungan pendapatan dan perbelanjaan undang-undang mengikut item pengeluaran.

Pasukan pengarah: ketua pengarah, yang memilih pasukan artistik, bertanggungjawab untuk mencadangkan orang-orang dari pasukan teknikal, melakukan latihan dengan para pelakon, melakukan pementasan dan mengawasi montaj. Penolong pengarah mewakili hubungan antara produser, sutradara dan pasukan, jadi dia tahu 100% filem apa yang hendak dibuat.
Terdapat juga penolong pengarah, yang hanya ditugaskan oleh pengarah dan bertanggung jawab atas pemandangan dan lokasi, selain membuat laporan produksi, menyebarkan skrip dan mengubahnya mengikut kesesuaiannya.

Orang yang bertanggungjawab untuk kesinambungan bekerja dengan penolong pengarah dan kedua-duanya bertugas untuk menyiapkan peringkat pra-produksi, mengira masa anggaran di skrin urutan yang dirakam.

Pengarah pemeran, yang boleh menjadi agensi atau orang tertentu dan bertugas mencari pelakon utama, pelakon sokongan dan ekstra. Akhirnya, pegawai akhbar, yang sepenuhnya memahami bahagian hiburan dan budaya semua media.

Tugasnya adalah menghubungi media untuk memaklumkan mengenai proses filem, iaitu membincangkan mengenai peserta, tema pusat, tarikh penggambaran dan kemungkinan tayangan perdana, dll. Semua untuk mempromosikan filem dan meningkatkan jumlah orang yang berminat dalam projek ini.

Pasukan kamera: bermula dengan sinematografer, yang bertanggungjawab untuk fasa visual, teknikal dan gaya filem, di samping itu, dia menangkap skrip ke gambar, mencapai reka bentuk pencahayaan dan menentukan bingkai kamera yang paling layak menurut pendapat pengarah.
Pengendali kamera bertugas membuat operasi ini, bekerja dengan pengawasan pengarah fotografi dan bertanggung jawab mengatur pembingkaian kamera secara estetik sesuai dengan hiasan, di samping itu, dia merancang pergerakan peranti dengan mesin.

Fokus melakukan pengukuran dan membuat kamera tetap fokus pada pengambilan gambar, selain itu, ia memberikan data ke skrip, dengan cara ini, dapat memasukkannya ke dalam bagian kamera. Pembantu kamera bertanggungjawab untuk memunggah bahan, menandakan pengenalan tin, dan menjaga kawalan bahan negatif. Pengendali pakar mengendalikan sistem khas untuk mengambil gambar, sama ada udara atau akuatik.

Pembantu video mengendalikan dan memasang peralatan dan mengklasifikasikan kaset, di samping itu, dia menghubungkan rakaman ke kamera filem, dengan cara ini, dia berjaya merakam semasa penggambaran sedang berlangsung. Masih ada fotografi, yang memotret pemandangan penting pada masa yang sama sedang difilemkan.

Untuk mengakhiri aspek informatif ini, Gaffer disebutkan, yang bertanggung jawab memerintah atau mengarahkan peralatan elektrik selagi dia mengikuti arahan sinematografer untuk memasang pencahayaan sesuai dengan kedudukan dan kualiti lampu, mengaturnya dan menjaga projektor cahaya dengan aksesori mereka.

Pasukan suara: yang pertama disebut adalah jurutera bunyi, yang bertanggungjawab untuk soundtrack filem dan kesan muzik. Dialah yang bertanggung jawab membuat proposal kepada pengarah dan menjaga kualiti dan rakaman suara.
Pembantu suara mengikuti arahan jurutera suara, dengan itu menjaga boom dengan mikrofon dan memastikannya berada pada kedudukan yang sesuai untuk menangkap suara dengan sempurna, tentu saja, menjaga jarak yang sesuai.
Pasukan seni: perlu disebut terlebih dahulu pengarah seni, yang merancang semua yang diperhatikan dalam sebuah filem, bermula dari pra-produksi dan terlibat dalam pengembangan filem itu, walaupun semuanya bergantung pada kerumitan projek.
Terdapat pereka set, yang mengarahkan dan merancang pembinaan yang dihiasi, di samping itu, menerima bantuan dari pasukan pembinaan dan terus maju dalam penggambaran dengan menguraikan atau menyiapkan lokasi berikut.

Kemudian ada penyegar udara, yang memiliki tanggungjawab memasang perakitan atau melaksanakan gaya yang telah diusulkan oleh pengarah sebelumnya dan yang telah diterima oleh atasan, tentu saja, dengan mempertimbangkan perabot dan penyelenggaraannya.

Pembantu hiasan menggunakan atau melakukan pengukuran ruang, membuat senarai keperluan pengeluaran kolektif, menyelaraskan pengangkutan semua bahan ke lokasi dan, akhirnya, tetap sepanjang masa semasa penggambaran untuk menyelesaikan keadaan darurat dinaikkan pada saat-saat akhir.

Terdapat juga merupakan petugas untuk pentas, yang bertanggungjawab untuk menguruskan semua prop atau objek hiasan yang penting dalam filem itu. The pereka pakaian memutuskan pakaian watak-watak akan memakai, semua bergantung kepada arahan pengarah itu.

Artis solek: sepadan dengan kelebihan, dia bertugas meletakkan alat solek pada orang dan mesti sentiasa berjaga-jaga untuk membuat pembetulan solek tepat pada masanya. Akhirnya, pendandan rambut, yang bertugas membuat gaya rambut pelakon, walaupun dia juga cenderung mencukur, memotong, mencuci atau mewarnai rambut masing-masing.
Penulis Skrin: dia bertanggung jawab untuk mengembangkan cerita yang memberi alasan untuk menjadi filem yang ingin dibuat. Ini harus sejelas mungkin agar tidak meninggalkan dialog atau kekeliruan ketika memilih pelakon, karena ini harus setia pada keterangannya.
Pemuzik: adalah sebahagian daripada pasukan suara, milik soundtrack yang memberikan kesan khas kepada filem tanpa mengira genre mereka.
Pelakon: ini adalah pelakon utama, yang menghidupkan protagonis sejarah filem ini. Terdapat juga pelakon sekunder, yang mempunyai kepentingan yang berbeza dalam filem ini, tetapi mereka masih mempunyai peranan tertentu.
Di sisi lain, ada ekstra dan pelakon dubbing, yang terakhir memanggil dialog filem dari satu bahasa ke bahasa lain, menyegerakkan kata-kata sesuai dengan pergerakan bibir watak yang ada di layar.

Filem terlaris dalam sejarah

Terdapat terlalu banyak filem di luar sana hari ini, ada yang dapat ditonton dalam talian dan ditandai sebagai filem percuma atau hanya dicari di web sebagai filem dalam talian. Sebilangan besar filem telah mendapat pengiktirafan yang luas, tetapi ada juga filem lain yang belum menemukan jalan untuk berjaya, namun, di bahagian ini filem-filem dengan penghasilan tertinggi sejauh ini akan disebutkan.

Pergi dengan Angin, pada tahun 1939 mengumpulkan 3.728.000.000
Avatar, dari tahun 2009, berjaya mengumpulkan $ 2,273,000,000
Titanic, dari tahun 1997, mengumpulkan $ 3,099,000,000
S tar Wars Episode IV yang dikeluarkan pada tahun 1977, menjana pendapatan $ 3,061,000,000
Permainan akhir Avengers pada tahun 2019, berjaya mengumpulkan $ 2,790,849,263
Smiles and Tears of 1965, menghasilkan koleksi $ 2,564,000,000
ET the Alien pada tahun 1982, mengumpulkan $ 2,503,000,000
Sepuluh Perintah pada tahun 1956, menghasilkan keuntungan $ 2,370,000,000
Doktor Zhivago dari tahun 1966, memenangi $ 2,246,000,000
Star Wars Episode VII tahun 2015, menjana keuntungan $ 2,215,000,000
Avengers Infinity War tahun 2018, memperoleh sekitar $ 2,048,359,754
Jurassic World, dikeluarkan pada tahun 2015, memperoleh $ 1,670,400,637

Contohnya genre filem

Semua orang pernah mendengar tentang adanya pelbagai jenis filem, tetapi tidak ada yang benar-benar memperhatikan ciri-cirinya, sebagai contoh, filem aksi tidak akan pernah serupa atau serupa dengan filem komedi, ya, ini boleh mempunyai humor, tetapi jika plot utama adalah tindakan, ciri-cirinya berubah.

Hal yang sama berlaku dengan filem seram dan filem cinta, temanya sangat berbeza dan walaupun ada adegan yang menunjukkan ciri salah satu dari dua gaya tersebut, keduanya tidak sama. Sebaliknya, apabila bercakap mengenai filem Disney, anda boleh dengan cepat membincangkan filem kanak-kanak.

Tindakan

Ini adalah filem yang menimbulkan ketegangan pada orang yang melihatnya, di samping itu, mereka bertengkar, mengejar dan arahan pergerakan dengan banyak penekanan. Mereka biasanya merangkumi pertempuran, penyelamatan, letupan, dan pelarian. Filem aksi selalu memperlihatkan kemenangan baik melawan kejahatan, tetapi filem ini umumnya digambarkan sebagai filem dewasa kerana tahap seksualiti yang tinggi. Contoh filem ini ialah John Wick.

Fiksyen sains

Mereka cenderung mempunyai situasi futuristik dan hebat, walaupun pada kebanyakan masa mereka fokus pada perjalanan astral atau tiga dimensi, misalnya, Blade Runner. Watak dalam filem jenis ini tidak manusiawi sepanjang masa, kerana anda boleh memenuhi syarat robot, alien atau android, selain itu, penghasilannya mengandungi kesan khas.

Komedi

Filem komedi bercirikan lucu dan bertujuan untuk membuat penonton ketawa. Filem Mexico biasanya didominasi dengan gaya ini, sebagai contoh, Tidak ada Frida atau Loca por el trabajo.

Drama

Ini adalah filem yang benar - benar serius dengan situasi yang sangat realistik yang menggambarkan kehidupan seharian orang, termasuk ketegangan dan adegan dengan banyak drama, contohnya ialah filem Parasites. Filem Mexico lama mempunyai ciri ini.

Fantasi

Mereka dicirikan dengan benar-benar berpisah dengan kenyataan, di dalamnya anda dapat melihat dunia yang sebenarnya tidak ada atau makhluk aneh, misalnya, keseluruhan kisah Harry Potter.

Percintaan

Filem cinta mempunyai ciri-ciri plot yang kuat dan situasi ekspresif mengenai cinta, keluarga dan perasaan dicintai, misalnya, Titanic.

Muzikal

Dalam adegan dalam jenis filem ini, watak-wataknya melakukan koreografi yang rumit dan menyanyi dalam kebanyakan dialog, termasuk Mama Mia.

ketegangan

Mereka selalu ada kaitan dengan jenayah terancang dan pembunuhan, sebenarnya, plotnya inilah yang menjadikan filem-filem ini berjaya di seluruh dunia, contoh yang jelas adalah filem Huye.

Keganasan

Filem seram mengeluarkan ketakutan terburuk orang dengan pemandangan yang sangat tegang dan penuh penderitaan dengan kesan mengejutkan, termasuk filem Conjuring atau Damian.

Filem dokumentari

Mereka mencerminkan peristiwa sebenar dengan mengatur bunyi dan struktur visual mengikut pandangan pengarang, misalnya, Miss Americana.

Animasi

Mereka termasuk watak - watak ajaib dan kadangkala ini bukan orang, sebenarnya mereka adalah kartun dengan haiwan sebagai watak utama, misalnya, Mencari Nemo.

Soalan Lazim mengenai Filem

Apa itu filem?

Ini adalah media audiovisual yang fungsinya adalah untuk menghiburkan orang.

Apakah bahagian filem?

Pembangunan, pra-pengeluaran, pengeluaran, pasca-pengeluaran dan pengedaran.

Apa filem pertama di pawagam?

La sortie des ouvriers des usines Lumière à Lyon, yang maknanya dalam bahasa Sepanyol adalah "Pemergian pekerja dari kilang Lumière di Lyon". Ia difilemkan pada tahun 1985.